第四届新视听融合创新创意大赛

以赛促学：从课堂到赛场的成长之旅

　　作者：刘英华（中国社会科学院大学新闻传播学院副教授），高倩（中国社会科学院大学新闻与传播专业硕士研究生）

　　在数字化浪潮席卷全球的今天，高等教育正经历着从“知识传授”向“能力建构”的深刻转型，以学科竞赛为载体的实践教学正在成为连接学术理论与行业需求的重要桥梁。第四届新视听融合创新创意大赛的举办，不仅为青年学子提供了展示创新能力的舞台，更以“融创”为核心，推动教育模式从课堂到产业、从理论到应用的全面升级。此次指导学生参赛并见证其作品进入复赛的经历，让我对“以赛促学”的教育价值有了更深刻的认知。

　　跨学科实践，打破知识壁垒

　　新视听融合创新创意大赛的核心命题是“融合创新”，这一理念恰好回应了当下社会对复合型人才的迫切需求。在指导学生创作数据新闻可视化作品的过程中，我观察到学生需要同时调动多个学科领域的知识和能力。从新闻传播学科的叙事逻辑构建，到数据科学领域的分析技术运用，再到视觉设计方面的审美表达，每一个环节都至关重要，缺一不可。以学生团队围绕国产游戏 “黑神话・悟空” 创作的作品《晋彩西游纪：神话与地理的数字交响》为例，创作初期，学生们需要学习并掌握数据的爬取与清洗方法。这要求他们熟悉相关的编程技术和数据处理工具，同时具备严谨的科学态度，确保数据的准确性和可靠性。随后，通过深入的用户调研，从众多信息中提炼出受众真正关切的新闻视角，这一过程考验着她们的市场洞察力和沟通能力。最后，学生们运用视觉设计技巧，将处理好的数据以动态交互图表的方式呈现，实现数据的可视化传达，让复杂的数据变得生动易懂。​

　　在这一系列创作过程中，学生们不再局限于单一学科的知识框架，而是在跨学科协作的 “强实践” 场景中，不断突破自身的专业舒适区，在解决真实问题的过程中，重新梳理和整合所学知识，构建起全新的知识体系，真正实现了知识的融会贯通。

　　从“作业思维”转向“产品思维”

　　传统课堂作业往往以“完成度”为评价标准，而竞赛则要求学生直面行业级挑战。大赛评委由学界专家与业界精英共同组成，其评审维度涵盖内容深度、技术实现、用户体验及社会价值，这种多元评价体系促使学生跳出“学生身份”，以职业创作者的标准要求自己。在作品修改阶段，学生团队曾因交互流畅度不足而三次重新设计，又因叙事视角单一而重新开展调查。这种“精益求精”的迭代过程，让学生深刻理解了“完成”与“完美”的差距。

　　在备赛过程中，最令我惊喜的是学生自主创新能力的觉醒。在传统教学模式下，学生们常常习惯于解答教师设定的问题，缺乏主动探索和创新的意识。而在竞赛中，他们必须主动去发现社会痛点，自主定义创作命题。就像以《黑神话・悟空》为主题的学生团队，他们通过广泛搜集资料和深入采访调查，敏锐地发现了该游戏对山西文旅经济的带动作用，并以此为切入点进行创作，展现出了独特的创新视角和思维。

　　竞赛驱动教学模式重构

　　指导学生参赛的经历，也促使我重新审视研究生培养模式。在传统的师徒制教学中，知识传递往往是单向的，教师作为知识的传授者，占据主导地位，学生则处于被动接受的状态。而在竞赛场景下，这种单向的知识传递模式被打破，取而代之的是“师生共研”的新型关系。

　　大赛构建的产学研协同平台，更拓展了教育改革的想象空间。赛事组织的赛前培训、提供的往届获奖案例库等，能够帮助学生快速对接行业最新动态，教师也可以根据这些信息及时调整培养方式，使教学内容更加贴合实际需求。而企业通过参与竞赛，能够发现潜在的优秀人才和创新的技术解决方案，实现了教育与产业的双向赋能。这种良性循环机制，推动着 “教育 - 竞赛 - 产业” 生态系统的不断完善和发展。

　　第四届新视听融合创新创意大赛的价值，早已超越单纯的奖项角逐。它如同一面棱镜，折射出数智时代高等教育的进化方向：在跨学科融合中培养复合思维，在行业对标中锤炼职业素养，在自由探索中激发创新本能。当更多学生通过赛事完成从“学习者”到“创造者”的身份蜕变，当更多教师借此实现从“传授者”到“协作者”的角色转型，我们便离“面向未来的教育”更近了一步。期待这场“以赛促学”的实践浪潮，能持续为高等教育改革注入澎湃动力，让学术研究与时代需求同频共振。